
breaking free from the conventional boundaries of cinema and dance to research new expressive
languages, exploring dance and images beyond the enclosed space of theatres
sab 29 novembre h 20 | Sa Manifattura - Sala Officine
Antonia
estratto da La Sposa nel Vento (Italia, 2022)
di Giovanni Coda
Interpreti: Giulia Vacca, Pasquale Mazzella
Coreografia: Paolo Mohovic
Voce: Mallena Mesina
Attitos: Sebastiana (Tattana) Devaddis, Maria Corda
Regia: Giovanni Coda
Prodotto da Movie Factory
In collaborazione con: Regione Sardegna, Fondazione Sardegna Film Commission, Fondazione di Sardegna, Comune di Orgosolo.
Il film La Sposa nel Vento, presentato in anteprima mondiale negli Stati Uniti al Social Justice Film Festival & Institute diSeattle, è al primo posto nella classifica dei film più premiati al mondo, usciti in sala, nell'anno 2022 (presente in 57 festival internazionali e vincitore di 91 premi già nel 2022).
La violenza, il sopruso e l’assassinio delle donne, non solo èsempre esistito ma è esistito ovunque ed è difficile ricostruirele storie delle vittime. Antonia è ispirato alla storia di Antonia Mesina.

Selezione Zed Festival
Evento organizzato nell’ambito del progetto PRO|D|ES Caravan.
PRO|D|ES Caravan è un’azione del Progetto PRO|D|ES - Promozione Digitale Estesa della Danza, una
collaborazione tra Cro.me, COORPI e Compagnia della Quarta, col Sostegno del MiC.
Two To Tango
di Dimitri Sterkens (Belgio, 2022)
Scritto e diretto da Dimitri Sterkens
Prodotto da Xavier Rombaut
Primo assistente alla regia Jeff Theys
Direttore della fotografia Dries Vanderaerden
Tecnico del suono Feras Daouk
Scenografo Kato Bulteel
Costumista Gudrun Wylleman
Truccatrice Charlotte Blommaert
Capo elettricista Jelle Bollen
Macchinista Nils de Smet
Coreografo Anibal Lautaro
Montatore Jasper Flikschuh
Sound designer Eli Sundermann
Colorista Florian Keirse
Location manager Keanu Blomme
Catering Griet Mertens / Eat & Griet
Musica originale di tango di Guillermo Fernandez
Compositori della colonna sonora Laurens Desmet & Matijs Guypen
Produttore esecutivo Maarten Verstraete

Premio Miglior film ZED 2024
Premio del pubblico Prix ViDa 2025
con Elien Hanselaer, Patrice Meisserel e Peter De Graef
Dodici leader mondiali si riuniscono nella sala dei bottoni per giocare una partita all'ultimo sangue in cui devono ballare il tango. L'ultimo rimasto in piedi vince. Two To Tango è una storia sulla cooperazione. Su come, specialmente in questi tempi turbolenti, dovremmo lavorare insieme invece di combatterci l'un l'altro. Tuttavia, non è facile mantenere una visione d'insieme, poiché oggigiorno i paesi e i movimenti politici stanno gradualmente tornando agli estremi, una tendenza che si ripete continuamente nel corso della storia.
Alcuni paragonano la politica mondiale a un circo... Io preferisco vederla come un grande tango. Una danza in cui i leader mondiali mostrano le loro migliori intenzioni al mondo esterno, ma una volta che la musica si ferma, continuano il loro gioco spietato.
Con in mente queste dinamiche e ispirati dal modo di dire inglese “It takes two to tango” (bisogna essere in due per ballare il tango), abbiamo scritto una sceneggiatura potente e commovente per la quale abbiamo scelto dodici ballerini di tango esperti con origini diverse per interpretare i nostri leader mondiali.
Il film si concentra sulla trama emotiva di Lima, una dei leader mondiali, che cerca di uscire dal ciclo infinito e assurdo della violenza. Riuscirà a sopravvivere da sola? O avrà bisogno di stringere un'alleanza con uno dei suoi concorrenti?
Selezione Zed Festival
Evento organizzato nell’ambito del progetto PRO|D|ES Caravan.
PRO|D|ES Caravan è un’azione del Progetto PRO|D|ES - Promozione Digitale Estesa della Danza, una
collaborazione tra Cro.me, COORPI e Compagnia della Quarta, col Sostegno del MiC.
Until
di Tanin Torabi (Iran, 2022)
Ideato, diretto e coreografato da Tanin Torabi
Interpreti: Ava Jalali, Hannaneh Heydari, Tanin Torabi, Hamed Rad, Sina Sheybani, Zahra Fazlollah, Farsa Pourhasan, Erfan M.Jafarnejad
Produttori: Tanin Torabi, Delaram Mohammadi
Assistente creativo: Hannaneh Heydari
Direttore delle prove e responsabile di produzione: Hamed Rad
Assistente del produttore: Zahra Fazlollah

Premio della Giuria per il miglior film al 20° Festival
Cinedans, Amsterdam 2024
II Premio della Giuria AVIFF Art film festival
Marsiglia 2024
Premio Miglior Reportage Sociale Tracce Cinematographic Festival, Italia 2024
Menzione d'onore Cal International Film Festival - Miglior Film Sperimentale, 2024
“Until...” è un video girato in un'unica ripresa, realizzato dagli artisti utilizzando solo la funzione di commutazione tra la fotocamera anteriore e quella posteriore di un iPhone, e girato durante le proteste “Woman Life Freedom” del 2022 a Teheran, in Iran. Il video non solo presenta una coreografia molto complessa per la telecamera, intrisa dell'originalità e dell'urgenza di ciò che è ritenuto “possibile” in quella specifica situazione, ma racchiude anche l'essenza dell'unità, della resilienza e della determinazione dimostrate dai giovani artisti che rispondono in modo creativo e coraggioso alla brutale situazione reale in Iran.
“Camminiamo. Corriamo. Cadiamo. Abbracciamo coloro che amiamo e poi corriamo di nuovo. Camminiamo insieme finché i muri non si muovono”.
Swans never die
di Luca di Bartolo (Italia, 2022)
Regia e produzione: Luca Di Bartolo
Coreografia: Ivonne Bello
Sceneggiatura: Luca Di Bartolo e Ivonne Bello
Spiaggia di Arutas, Sardegna
“Swans never die”, i cigni non muoiono mai, è un'opera di video danza che raccoglie l'interiorizzazione della metafora del cigno interpretata in chiave moderna; qui il cigno è un'immagine soggettiva di bellezza, legata al mondo della contemplazione e alla trasformazione in un tempo e uno spazio alterati. Ricominciare, trovare uno spazio vuoto da cui ripartire.

Inner
di Luca di Bartolo (Italia, 2025)
Regia e produzione: Luca Di Bartolo
Coreografia: Ivonne Bello
scritto da Luca Di Bartolo e Ivonne Bello
Nuraghe Genna Maria, Sardegna
Un progetto video tra danza e archeologia, attraverso l'incontro tra spazio e movimento. Il corpo accolto da antiche mura, dalla natura e da una profonda immensità del senso del tempo.
Attraversando questi spazi, la sensazione è quella di un adattamento al passaggio da una dimensione all'altra, incontrando spazi che si restringono e si espandono come nel processo della respirazione, nutrendo l'interno e l'esterno.

Materia alchemica
di Luca di Bartolo (Italia, 2025)
Progetto di ricerca e direzione: Ivonne Bello, Thea Gregorius
Video e montaggio: Luca di Bartolo
Collaborazione residenziale di Labó Bosa
Video danza sperimentale, anteprima del primo embrione. Progetto di ricerca in corso, ispirato alla carta come collegamento simbolico.
Un viaggio visivo che esplora l’intreccio tra spazio, trasformazione e alchimia.


